На первый взгляд, красноярская балерина Анна Саленкова – человек спокойный, сдержанный и даже подчас застенчивый. А при ее нежной миловидной внешности кажется, что артистка создана исключительно для лирических партий. Но первое впечатление обманчиво – на сцене Анна с особым удовольствием исполняет страстных героинь с яркими эмоциями. Не удивительно, что хореографы видят в ней эти черты и доверяют танцевать партии острохарактерные, а то и откровенно гротесковые.

– Внешне я действительно очень спокойный человек, – признает балерина, – но внутри меня порой кипят эмоции, даже вспыльчивость. Однако в жизни я не могу позволить себе это выплескивать, а на сцене – пожалуйста. Очень рада, что дается возможность проявлять это в разных партиях, люблю исполнять эмоциональных характерных персонажей. Такая вот перчинка живет во мне при лирической наружности. (Смеется.)

Как большинство юных балерин, начинала Анна в кордебалете, а свою первую сольную партию, Белой Кошечки в «Спящей красавице», станцевала спустя три года работы в театре. 2021 год стал вообще переломным в ее судьбе: после выхода в балете Чайковского ей доверили солировать в «Первой пляске» в опере «Князь Игорь», исполнить Восточный танец в «Щелкунчике» и «Золушке». А самое главное – в тот год она станцевала Флоринду в балете «Катарина, или Дочь разбойника» Ц. Пуни.

– Это моя первая серьезная роль, проходящая нитью практически на протяжении всего спектакля. Не отдельный танец, а сильный характер, который нужно показать в разных проявлениях – с ее потребностью нравиться, вызывать восхищение мужчин, с ее ревностью и готовностью на все, чтобы уничтожить соперницу. Флоринда – страстная испанка, совершенно не терпящая невнимания к себе. Сложная, но очень интересная роль. Мне посчастливилось поработать над ней с хореографом Юлианой Геннадьевной Малхасянц – было непросто соответствовать ее высоким требованиям, но у меня остались исключительно хорошие воспоминания о том периоде.

Из характерных танцев в дальнейшем Анна станцевала Панадерос и Сарацинский танец в «Раймонде», цыганок в «Кармен» и «Бесприданнице», Мазурку и Чардаш в «Лебедином озере», Баллабиле в опере «Аида». Из особенно заметных партий также можно выделить Синьору Капулетти и Душу Меркуцио («Ромео и Джульетта»), Весну («Снегурочка»), Персидку («Половецкие пляски») и Микаэлу («Кармен»). Но если Юлиана Малхасянц разглядела в молодой артистке характерность, то Никита Дмитриевский увидел в ней гротескность и способность перевоплощаться в весьма неожиданные образы. И доверил ей самые эксцентричные роли в своих спектаклях. Сначала в его модерн-балете «Катарсис Данте» Анне Саленковой пришлось исполнять Андрогина.

– В этом персонаже требовалось показать двойственность натуры, сочетание мужского и женского начал, причем абсолютно на равных – одно здесь не доминирует над другим. Мне кажется, в каждом человеке есть подобная двойственность, просто не у всех она столь ярко выражена, как в моем сценическом образе. Мы специально старались как-то обезличить Андрогина с помощью грима, заострить черты характера, сделать его жестче. Причем у меня на лице грим был мужской, а сзади – милое женское лицо. В принципе, такую партию мог бы исполнять и мальчик.

В следующей постановке Дмитриевского, балете «Пушкин», Анна воплотила на сцене роль гадалки Шарлотты, предсказавшей поэту смерть от белокурого человека. В этом готическом облике, напоминающем чем-то Беллатрису Лестрейндж из «Гарри Поттера», а чем-то – Королеву из «Алисы в стране чудес», балерину не узнала даже мама! Несмотря на небольшой объем, Шарлотта вызвала настоящий восторг зрителей.

Увидеть Анну Саленкову в спектакле «Пушкин» можно будет уже 22 мая. А 28 и 29 мая она исполнит трагический образ Души Меркуцио в балете «Ромео и Джульетта».

Елена КОНОВАЛОВА
"Опера & Балет" №9 (119), май 2026